Documents TAJAN Nicolas 2 résultats

Les 170 ans de la Société Médico-Psychologique sont l'occasion de réactualiser le travail d'un grand clinicien toulousain, le Professeur Louis Gayral, et la clairvoyance des Annales Médico-Psychologiques pour avoir publié en 1953 son volumineux article de 27 pages sur « la claustration », nous disons aujourd'hui « retrait social sévère/hikikomori ». Cette conduite consiste à se retirer de la société et des relations aux autres, du moins des relations in real life. C'est une difficulté rencontrée par nos sociétés contemporaines qui, telle une addiction, tend à se reproduire. Elle comporte un jeune, un entourage, un état particulier de la société. Le travail de Gayral montre que cette conduite était décrite en 1953, et nous proposons de comparer sa description et la description actuelle. Ce clinicien repère de façon générale les aspects transnosographiques et dimensionnels, ce qu'il appelle le « choix du symptôme », abordé sur le plan de l'individu, de son inconscient et de son vécu propre. Ce symptôme lui paraît un symptôme majeur en pathologie mentale, il ne relèverait pas seulement des symptômes d'une maladie mais d'un conflit malade/monde original, en reconnaissant que l'aspect sociétal ne peut être identique aujourd'hui. Il soutient des idées qui sont le fil rouge aujourd'hui de la réflexion transnosographique et sociétale concernant le retrait social/hikikomori. Ainsi la maladie mentale est pour lui la rencontre d'une personnalité, à un moment donné particulier, avec une série de circonstances ou des causes multiples et intriquées. Clinicien « de la théorisation au pragmatisme », il développe donc les aspects dimensionnels. Revenir comme le suggère Gayral à une attitude clinique rejoint les avancées actuelles.[-]

Comment la douleur s'exprime-t-elle aujourd'hui dans la création ? Corps, art, folie… cet ouvrage interroge l'actualité de la création et ses liens avec le soin. De quelle douleur, de quelle violence sont marquées les créations dans le monde d'aujourd'hui ? Quel écho ont-elles sur les symptômes actuels rencontrés dans la clinique ? Comment le geste artistique et le geste thérapeutique luttent-ils chacun contre l'échec de la représentation ? Michael Jackson, ou danser pour survivre, la douleur de l'écrivain dans l'œuvre de Marguerite Duras, la douleur représentée dans le butôh… les textes de ce volume croisent les regards d'auteurs français et japonais et traitent de la douleur à l'œuvre dans l'art, du geste artistique de plusieurs créateurs, de la violence du symptôme clinique, du corps et de sa jouissance au théâtre et dans la danse, le cinéma et la littérature. Le livre s'organise autour de trois grandes thématiques :
-une clinique de l'art et de la douleur, lorsque la création fait de la douleur une œuvre ;
-l 'artiste aux prises avec la douleur, quand celle-ci est la source même de l'art ;
-les transferts à l'œuvre, avec des scènes créatives où le corps s'engage et s'éprouve.
Un parcours au cœur de la création contemporaines dans ses liens avec le soin. (note de l'éditeur)[-]